活动在婉转悠扬的琴箫合奏《半山听雨》中拉开帷幕，贵阳孔学堂文化传播中心党委书记、主任戴建伟介绍了孔学堂的基本情况，孔学堂始终以传承中华文脉、促进文化交流为己任，致力于搭建多元包容的思想平台与艺术桥梁。戴建伟表示，艺术无国界，文明互鉴长，本次艺术对话，以“心象”为内核，在文化上互鉴东西，在地理上联通南北，是艺术之美的交融，是中澳友谊的见证，期待两地艺术家以笔墨为媒、以心灵为桥，在交流中互鉴，在对话中共鸣，让贵州的山水人文、民族气韵与澳洲的旷野风情、多元文化在此相遇相融，共同探寻艺术创作的新境界，书写文明交流互鉴的新篇章。

澳大利亚驻成都总领馆副总领事保罗·索尔兹伯里表示，艺术拥有独特的力量，能够将人们紧密相连，不仅能分享所见之物，更能分享观察世界的方式、历史身份认同以及独特的视角。正是通过这样充满创意的交流方式，才加深了两国人民之间的相互理解。今天的交流活动具有重要意义，希望此次研讨能够启迪思想、富有成效。

澳大利亚奥本市原市长林丽华女士表示，澳洲有多元文化政策，鼓励保存传统文化、宗教信仰、语言，此次活动中澳洲艺术家们带着经典作品与贵州朋友一起互相交流、互相包容、互相尊敬，也希望海外的华侨朋友们多点机会回来看看祖国，多多做好中国与澳洲的桥梁。

在主旨发言环节，澳洲杰出画家、收藏家任建国分享了自己2025年曾到贵州黔东南采风时创作的作品和过程，他期待此次贵州行再多出新作品，反映贵州之美。另外，他用视频介绍了自己与贵州作家何士光之间跨越了40年的缘分。

“贵州当代艺术家的整体状态是在专业上非常执着和努力，很多人已经建立了自己独特的艺术语言和表现风格，很多人都具有较高的艺术水平以及全国性影响。”贵州省对外文化交流协会会长何京为在场澳洲嘉宾介绍了刘知白、蒲国昌、尹光中、王建山、曹琼德、耿翊等当代贵州老中青艺术家，以及他们的艺术追求、风格特点以及代表作品。他说：“现在贵州不仅成了一块生态的宝地，也成为艺术的高地。很多全国有影响的艺术家都来到贵州生活创作，我们贵州的艺术家也正在以更好的姿态、更多的作品去面对世界。”

著名华裔艺术家、澳大利亚苏曼奖获得者关伟以《身份重塑》为内容，介绍了自己的作品和艺术之路，在北京长大的他在80年代就已经尝试前卫风格，到澳洲后，他经历了东西方时期、环境保护时期、澳洲政治时期、澳洲历史时期、世界时期等阶段的探索，他表示，地理环境对艺术家影响巨大，他自己不仅在颜色上一点点释放，更是在澳洲花了5年的时间对自己进行调整，进行身份的重塑。

贵州省工笔画学会会长、贵州省文化艺术研究院副院长王锦霞介绍了当代语境下贵州工笔画的发展与突破，1950至1970年代，是贵州工笔画的初步探索期，贵州纯工笔画创作的画家极为稀少，一批外省画家入黔，以宋吟可为代表的画家，初期主要以仕女画创作为主。1980年代至今，贵州工笔画开始复苏与崛起，地域特色形成，1980-1990年代，谌宏微、谭阜实等工笔人物画家崛起，聚焦贵州少数民族题材，将传统工笔技法与民族服饰、银饰、建筑、节庆深度结合，形成黔地工笔的地域辨识度。2000年后，工笔画队伍不断壮大，钟应举、王剑云、徐飞等工笔画家脱颖而出。2010年贵州省美协工笔画研究会成立，标志着贵州工笔画进入专业化、组织化阶段。技法得到提升，传统重彩、淡彩并行，题材从民族人物扩展到黔山秀水、花鸟生灵。2016年贵州省工笔画艺术研究中心成立，并在孔学堂挂牌。2018年10月，贵州省工笔画学会成立，组织了一系列的讲座和培训，开办了多项采风活动和展览。

著名澳洲艺术家、“澳洲杰出华人艺术家”“中国文化使者”李兢喆以二十多年前自己编写的书籍《澳大利亚当代绘画》一书举例，介绍了伊恩·费尔韦瑟、弗雷德·威廉姆斯、布瑞德、威廉姆·罗宾森、伊丽莎白·卡明斯等澳洲艺术家的艺术风格，展现了澳大利亚本土的历史和文化特点。

著名书法家、中国书法家协会草书委员会副主任陈加林以《笔法的解放——当代草书的形式、边界与可能》为主题，介绍了中国书法中笔法、字法、章法、墨法的重要性。他解释，当代书法的核心困境——同质化，即技法趋同、面目相似，缺乏个性与情感。他认为，要从“重形式”转向“重内涵”，实现个性化表达。在取法资源的拓展上，他说要打破二王与明清大草的单一取向，拓展到民间书法；在创作观念的转型上，他建议要自然书写，心手双创，要提升个人内核，还要进行艺术探索。现场，陈加林还介绍了自己的书法作品。

贵州地处中国西南，雄山秀水孕育出独特的高原气象，多民族文化交相辉映，为艺术创作提供了深厚的滋养与精神底色。澳大利亚地域辽阔，原住民艺术与当代文化多元包容，一南一北，山海相隔；一心万象，艺脉相通。以此次活动为契机，孔学堂将持续推动中澳文化艺术交流，让传统与现代对话、东方与西方互鉴，让艺术之美跨越国界，让文明之光温暖人心。